HEMe Course Schedule
- HEMe Course Schedule
001 认识音乐（使用玄门正宗的方式）
002 两轨造歌
003 鼠标点按艺术家（认识 MIDI 轨道 - 使用 MIDI 做鼓组）
004 鼠标画线艺术家（认识 Audio 轨道 - 使用 Automation 做特效）
005 加个混响
006 加个延时
007 加个回声
008 加个饱和
009 重新加个 EQ - 职业混音师是如何使用 EQ 的
010 加个压缩
011 加个限制
012 不懂乐理写爵士（真爵士，不是伪爵士那种）
013 使用初中数学与物理知识学习乐理（一）- 音高
014 使用初中数学与物理知识学习乐理（二）- 调式（大调上行）
015 使用初中数学与物理知识学习乐理（三）- 调式（大调下行）
016 使用初中数学与物理知识学习乐理（四）- 调式（小调）
017 使用初中数学与物理知识学习乐理（五）- 调式（其他各种调式）
018 使用初中数学与物理知识学习乐理（六）- 和弦（基础和弦）
019 使用初中数学与物理知识学习乐理（七）- 和弦（基础功能）
020 使用初中数学与物理知识学习乐理（八）- 和弦（高级和弦）
021 使用初中数学与物理知识学习乐理（九）- 和弦（高级功能）
022 使用初中数学与物理知识学习乐理（十）- 和弦（比大调和弦麻烦一点的小调和弦）
023 使用初中数学与物理知识学习乐理（十一）- 和弦（把五度圈拿来当复习）
024 使用初中数学与物理知识学习乐理（十二）- 节奏（各种节奏型）
025 现在你可以写中文流行歌了
026 如何不像中文流行歌一样傻逼
027 正儿八经设计你的第一个原创鼓组
028 正儿八经优化你的第一个原创鼓组
029 如果你想被多数国产乐评人们评价为音乐做很好那么只需要写好贝斯线因为他们的装逼途径仅限于此
030 比上节课更好的贝斯线
031 「酸零酸」，一种永远不会出错的贝斯音色（拆解 Ableton 的复杂预置音色）
032 Moog，最贵的贝斯音色（拆解 Ableton 的复杂预置音色）
033 808，天天听到的贝斯（太傻了，没啥好学的，我们主要学 Simpler 的全功能）
034 鼓和贝斯都会了，一节课学会写 Drum&Bass（国歌级节奏 Amen Brother 拆解）
035 你要做自己的第一首原创歌曲了（没关系，反正这个阶段做的歌都是狗屎）
036 开始写主旋律线（上节课作业有一万个狗屎的原因，但首要原因是主旋律线）
037 学会使用琶音器来偷懒写旋律线
038 学会创作主旋律线，顺便学会改琶音器来创作更好的第二旋律线
039 给主旋律线配三和弦（国内绝大多数民谣歌手的和弦水准）
040 给主旋律线配第七和弦（国内绝大多数摇滚乐队的和弦水准）
041 给主旋律线配第九和弦（国内绝大多数被认为牛逼的音乐人的和弦水准，或者日本高中生水准）
042 给主旋律线配第十一和弦、十三和弦（真正牛逼的音乐人的和弦水准）
043 「现代性」，丧失听众的第一步·给主旋律配奇怪的非功能性和弦（上）
044 「现代性」，丧失听众的第一步·给主旋律配奇怪的非功能性和弦（下）
045 律动·正儿八经设计你的第二个原创鼓组（自组 Drum Racks，以及初识 Pattern）
046 律动·正儿八经设计你的第二个原创贝斯线（私货，十步写出好贝斯）
047 律动·如何让你的第二个原创鼓组和第二个原创贝斯线不打架
048 律动·Funk 到底律动在哪儿了？（Swing！以及听歌 + 鉴赏）
049 律动·写你的第一首 Funk 鼓组 + 贝斯 + 旋律线（没关系，依旧狗屎）
050 律动·Techno 到底律动在哪儿了？（这节课主要是听歌 + 鉴赏）
051 律动·写你的第一首 Techno（没关系，依旧狗屎）
052 音色·优化你的第一首 Techno
053 音色·认识经典音色（这节课主要是鉴赏）
054 音色·修改经典音色（Wavetable 初解）
055 音色·使用 Operator 第一次设计复杂音色（Operator 初解）
056 音色·使用 Drift 第二次设计复杂音色（Drift 全解）
057 音色·设计原创音色最重要的概念——分层（以及 Ableton 的分组）
058 音色·设计一种独属于自己的标志性音色
059 电子音乐的普遍歌曲结构
060 电子音乐的普遍配器结构
061 打破电子音乐的普遍歌曲结构和普遍配器结构
062 什么是采样（Clip Edit 全解）
063 录制自己咳嗽的声音做成音乐（上·Sampler 全解）
064 录制自己咳嗽的声音做成音乐（下·用 Sampler 调制出所有乐器的要诀）
065 懒人利器——采样切片重组
066 录音·如何录出更好的乱七八糟采样（内录）
067 录音·如何录出更好的人声（外录）
068 录音·如何录出更好的真实乐器（解决相位抵消）
069 合成器·比较不枯燥的合成器原理但依旧很枯燥（上）
070 合成器·比较不枯燥的合成器原理但依旧很枯燥（中）
071 合成器·比较不枯燥的合成器原理但依旧很枯燥（下）
072 合成器·成为一名光荣的「电工」（电工 = 电气工人）
073 合成器·成为一名光荣的「电工」（电工 = 电气工程师）
074 合成器·只用合成器，合出你的第一个 32 小节
075 合成器·只用合成器，合出你的第二个 32 小节
076 效果器·啊！大氛围！Ambient！坂本龙一了！
077 效果器·魔改你用合成器合出的第一个 32 小节（自学课，朋友，要学会看说明书啊）
078 效果器·魔改你用合成器合出的第二个 32 小节（自学课，朋友，要学会看说明书啊）
079 效果器·认识各种尖端效果器（这节课主要是看设备）
080 效果器·截止到 2024 年，市面上最好用的免费效果器
081 效果器·炸裂起来！效果器叠效果器
082 效果器·稳重一点！制作你的效果器组合包
083 可以制作第一首不是狗屎的音乐了，就 LoFi Hip-Hop（上）
084 可以制作第一首不是狗屎的音乐了，就 LoFi Hip-Hop（中）
085 可以制作第一首不是狗屎的音乐了，就 LoFi Hip-Hop（下）
086 让我们把这首得来不易的歌，改到国产音乐的普遍标准
087 让我们把这首得来不易的歌，改到超出国产音乐的普遍标准
088 开始混音·重新认识响度（Volume、Loudness、Peak、True Peak、RMS、LUFS）
089 开始混音·重新认识频率（侧链压缩——新手与高手的分水岭，人民的大救星）
090 开始混音·重新认识宽度
091 开始混音·重新认识深度
092 开始混音·摆放声道
093 开始混音·主次分明，治好选择恐惧症
094 开始混音·让我们把那首得来不易的歌给终混了
095 开始母带·认识母带
096 开始母带·母带的「风格」
097 开始母带·很少人知道的母带细节（虽然你做了以后绝大多数人听不出来但只要有一个听得出那他就值得被你打动）
098 开始母带·打造你自己的「母带流程串」
099 开始母带·母带的「参考」
100 开始母带·让我们把那首得来不易的歌给最终母带了
101 恭喜你，完成了第一首工业级的音乐作品，这节课我们开始批判它
102 重新做人，开始第二首工业级作品，这次的风格是 Defected 厂牌的 House 风格（是的，上来就顶级商务大厂水准，比他们差那不能忍了）
103 这次我们把贝斯的细节做好一点
104 这次我们把鼓组的细节做好一点
105 这次我们把其他合成器和采样的细节做好一点
106 这次我们让所有细节「有机结合」起来
107 这次我们把混音做细一点，确定流程（上）
108 这次我们把混音做细一点，确定流程（中）
109 这次我们把混音做细一点，确定流程（下）
110 这次我们把母带流程串优化一下，固定下来
111 恭喜你，完成了第二首工业级作品，这节课我们开始批判它
112 重新做人，开始第三首工业级作品，这次的风格是 Brian Eno 的 Minimal 风格（是的，已经开始以大师标准要求自己了）
113 认识各种极简主义音乐（这节课主要是听歌 + 点评鉴赏）
114 以一个简单动机创作一整首极简主义作品
115 极简主义的其他音乐创作思路若干（课后作业是任选其一思路制作另一首极简主义作品，不需要混音和母带）
116 怎么可能不需要混音和母带，来我们把这首极简音乐混音加母带
117 恭喜你，完成了第三首工业级作品，这节课我们开始批判它
118 重新做人，开始自己的第四首工业级作品，这次的风格是 Hans Zimmer 的电影配乐（是的，我们已经开始考虑商业化了。这节课主要是听歌 + 点评鉴赏）
119 技法学习·Hans Zimmer 表彰与批斗大会（主要是批斗，这节课带大家认识一首歌预算充足后的工作流程）
120 Philip Glass 极简作曲 + 合成器，来，让我们制作 Hans Zimmer 风格的电影配乐，包含混音 + 母带（使用固化后的混音流程和母带串）
121 恭喜你，完成了第四首工业级作品。好消息是，你已经可以接影视配乐的活儿了（宏大叙事没有灵魂那种），坏消息是，依旧要批判它
122 重新做人，开始第五首工业级作品，这次的风格是 Daft Punk（是的，我们不仅考虑商业化，还考虑人民群众喜闻乐见的商业化。这节课主要是听歌 + 点评鉴赏）
123 技法学习·使用 Daft Punk 惯用的和弦走向写一首 Daft Punk 风格的歌
124 技法学习·使用 Daft Punk 惯用的人声 Vocoder 处理方式来录制并处理自己的人声（上）
125 技法学习·使用 Daft Punk 惯用的人声 Vocoder 处理方式来录制并处理自己的人声（下）
126 技法学习·使用 Daft Punk 惯用的采样切片方式切一首经典 Disco 老歌
127 完成 Daft Punk 的一整首歌，包含混音 + 母带（使用固化后的混音流程和母带串）
128 恭喜你，完成了第五首工业级作品。好消息是，你的音乐会被绝大多数中国听众定义为「牛逼」，坏消息是，你事实上还没牛逼，继续批判
129 重新做人，开始第六首和第七首工业级作品，两次的风格都是坂本龙一（这是个大活儿，这节课主要是听歌 + 点评鉴赏）
130 技法学习·作为作曲家存在的坂本龙一（上）
131 技法学习·作为作曲家存在的坂本龙一（下）
132 技法学习·作为 YMO 成员存在的坂本龙一
133 以作曲家坂本龙一的标准，创作 48 小节的旋律性电影配乐，包含混音 + 母带（使用固化后的混音流程和母带串）
134 以 YMO 成员坂本龙一的标准，创作 48 小节基于合成器的电子音乐，包含混音 + 母带（顺带学习四部和声）
135 恭喜你，完成了第六首和第七首工业级作品。好消息是，你的音乐真正意义上「有逼格」了，坏消息是，只写了 48 小节，这与一整首歌的智力密度是两个量级，让我们轻微批判
136 重新做人，开始第八首工业级音乐作品，这次的风格是 Mr.Bill（这节课主要是听歌 + 点评鉴赏）
137 成为 Mr.Bill 那样的现代 Nerd（上）
138 成为 Mr.Bill 那样的现代 Nerd（下）
139 跳出 Mr.Bill 那样的现代 Nerd（一年多的血泪经验）
140 使用 Mr.Bill 的 Chop 手法，制作 48 小节的 Bass 类音乐，包含混音 + 母带（使用固化后的混音流程和母带串）
141 恭喜你，完成了第八首工业级作品。好消息是，你的音乐会被全世界听众定义为「技术高超」；坏消息是，这是别人的技术，何况才 48 小节，继续轻微批判
142 重新做人，开始第九首工业级作品，这次的风格是 Aphex Twin（这节课主要是听歌 + 点评鉴赏）
143 技法学习·Aphex Twin 的声音设计（Beat Repeat 全功能）
144 技法学习·Aphex Twin 的鼓组编写
145 使用三轨（鼓组为一轨、合成器为一轨、零碎为一轨），制作一整首 Aphex Twin 风格的电子音乐，包含混音 + 母带（使用固化后的混音流程和母带串）
146 恭喜你，完成了第九首工业级作品，好消息是，你已经真正意义上「会做音乐了」，坏消息是，你做的音乐目前「简单」，我们如何让它「不简单」？
147 为什么混音是艺术范畴而不是技术范畴？因为它允许「个人化」。打破固化后的混音流程
148 为什么母带是艺术范畴而不是技术范畴？因为它允许「个人化」。打破固化后的母带串
149 不可能每首歌都单独设计工作流程（商业作品与实验作品也不是一种事物），我们如何安排一首歌的制作时间？
150 DJ 养成·教学最后一个月冲刺！听歌习惯的建立
151 DJ 养成·暂时侵犯一下隐私，把你昨天的歌单发给我（这节课主要是听歌 + 点评鉴赏）
152 选定你的主乐器，钢琴、鼓、贝斯、吉他，四者各自优劣分析
153 和声冲刺·超负荷练习法·一小时设计 24 个和弦连接
154 音色冲刺·超负荷练习法·一小时设计 24 种音色
155 节奏冲刺·超负荷练习法·一小时设计 24 个鼓组
156 旋律冲刺·超负荷练习法·一小时设计 24 个旋律线
157 复习加一轨·为你的第一首工业级作品添加一轨 Pad，并重做混音和母带
158 复习加一轨·为你的第二首工业级作品添加一轨来自于自己的采样录音，并重做混音和母带
159 复习加一轨·为你的第三首工业级作品添加一轨尽可能复杂的 glitch 音色组，并重做混音和母带
160 复习加一轨·为你的第四首工业级作品添加一轨打击乐，并重做混音和母带
161 复习加一轨·为你的第五首工业级作品添加一轨旋律全新的 Vocoder，并重做混音和母带
162 复习加一轨·为你的第六首工业级作品添加一轨大提琴，并重做混音和母带
163 复习加一轨·为你的第七首工业级作品添加一轨尽可能「现代」的音色，并重做混音和母带
164 复习加一轨·为你的第八首工业级作品添加一轨逻辑自洽的噪音，并重做混音和母带
165 复习加一轨·为你的第九首工业级作品添加一轨主旋律，并重做混音和母带
166 原创力大激发·五分钟内制作一首 Trap 的 Drop
167 原创力大激发·十分钟内制作一首 Drum&Bass 的 Drop
168 原创力大激发·二十分钟内以塞尔兹尼克（电影《乱世佳人》制片人）所说「生命终止于被镜头拍下的那一瞬间。这几乎是好莱坞的象征。塔里（《乱世佳人》里那个庄园的名字）里面没有房间。它只是房子的正面。」这四句为题，写四个非功能性和弦，并阐述每个和弦的用意
169 原创力大激发·半小时内使用赋格手法，写 64 小节的弦乐四重奏（合奏部分至少 32 小节）
170 原创力大激发·一小时内制作一首完整的 Techno，不含混音母带
171 Remix·把你的第一首工业级作品重编、重制作为 Disco 风格
172 Remix·把你的第二首工业级作品重编、重制作为华语流行情歌风格
173 Remix·把你的第三首工业级作品重编、重制作为 Techno 风格
174 Remix·把你的第四首工业级作品重编、重制作为 House 风格
175 Remix·把你的第五首工业级作品重编、重制作为 Trance 风格
176 Remix·把你的第六首工业级作品重编、重制作为 YMO 风格
177 Remix·把你的第七首工业级作品重编、重制作为 Ambient 风格
178 Remix·把你的第八首工业级作品重编、重制作为 Minimal 风格
179 Remix·把你的第九首工业级作品重编、重制作为你目前最喜欢风格，以此决定你的第十首工业级作品的风格
180 结业·来一些务虚的婆婆妈妈，请去制作第一首公开发表的作品吧！