添加微信咨询 HEMe 报名 →
Hao Electronic Music | HEM Records
//

HEM Education

HEMe 是 HEM Records 创始人梁欢发起、音乐制作人 FatGuy 主讲的音乐制作人培育计划。

180 节课、跨度 210 天、每日 2 小时、全程中文——目标是让你独自做出世界范围内的工业级音乐作品。

第六届 HEMe 正在进行中

第六届 HEMe 于北京时间 2026 年 3 月 11 日 20 点停止报名,目前正在授课阶段。第七届预计将于 2027 年 2 月至 3 月开启招生——想要收到第七届招生提醒,可以留下邮箱,或在微信中搜索 HEMRecords 添加我们。

HEM Education

课程理念

HEMe 是一个音乐制作人培育计划,适合人群从「零音乐基础人群」到「没发行过工业级作品的音乐制作人」。这里的「零基础」指的是完全不懂任何乐理、完全不会任何乐器。

HEMe 的学习全程需 180 天,每天只需两小时。每周六休息,因此完成课程实际需要 210 天左右。完整课程表见下方的「课程一览」。

在 HEMe 这套课程之前,人类历史上最好的音乐制作教程事实上是 Ableton Live 的 800 多页英文说明书。HEMe 修订了说明书里大量错误描述、不精确描述,以及因文案写作犯懒导致的「说了几乎等于没说」描述,并更着重于创作思路与技巧的讲解、音乐审美口味的拓宽——而非仅有的枯燥按钮功能详述。

三条设计原则(按优先级排序)

  1. 一、持久化热情、拓宽审美

    技术问题总是容易被解决的。当技术过关后,持久的热情与杰出的审美才是成为优秀音乐制作人最重要的两个因素。

  2. 二、让你独自做出世界范围内的工业级作品

    当拥有这种能力的国内音乐制作人达到三位数、并形成了互通有无的专业社群,最终就能带动整个中国音乐制作行业跟上世界尖端标准。

  3. 三、为 HEM Records 提供令人激动的新鲜血液

    每当出现选择冲突,梁欢都会按上述优先级进行课程撰写与取舍。

什么是「世界范围内的工业级」

「工业级」指的是作曲、编曲、录音、混音、母带这五个环节,每个环节都存在各自的技术标准,需要在有限条件下全部达标。「世界范围内的工业级」指的是,每一环节都按世界最新的那个标准来达标——用令人痛心疾首的俗话讲,就是「蒙上名字,觉得这是国外尖端制作人做的」。

课程结束时,你已经在学习过程中制作完成了九首工业级作品。所以你对外发布的第一首作品,事实上已是你制作的第十首工业级作品。这不仅能让你拥有娴熟的创作技法,也能有效防止你几年后后悔过早发布自己的不成熟作品。

课程讲师

HEMe 由一位主讲 + 一位旁听共同维护教学质量。

主讲

FatGuy

音乐制作人 FatGuy 负责 HEMe 全部课程的直播授课。每节课会在 10 分钟左右停下来,留 5 分钟回答大家提出的问题。

课程结束后,FatGuy 会将自己的课堂笔记发给每位学员,方便学员与自己的笔记互相印证、删改。

发起人 / 旁听

梁欢

HEM Records 创始人梁欢编写了 HEMe 全部教案,并且依旧旁听每节课,为学员解决一些疑难杂症。

梁欢同时负责每首毕业作品的最终母带审核,这个审核过程通常会经过 2–10 轮修改,直到作品达到他、学员、忍队队长三方都满意的水准。

一天的学习流程

HEMe 采用「北京时间每晚直播 + 当日作业 + 次日修改」的节奏,所有时间以北京时间为准。

  1. 21:00 北京时间

    FatGuy 直播授课 1 小时

    每讲 10 分钟左右会停下来,留 5 分钟回答大家提出的问题。直播过程中学员需要做笔记。

  2. 22:00 北京时间

    直播结束,布置课后作业

    同时会将 FatGuy 做的该节课笔记发给每位学员,方便学员与自己的笔记互相印证、删改。

  3. 23:00 北京时间

    提交作业给「忍队队长」

    忍队队长是 HEMe 第一至第五届的优秀毕业成员,皆有大量作品发表。本届他们负责学员的作业批改、心理健康维护、早期制作人成长关怀等工作——换言之,他们都是卡卡西 sensei。

  4. 次日 18:00 之前

    收到修改建议

    忍队队长会在第二天 18 点前把修改建议发回给学员,最终学员进行几分钟的理解与改进。

出勤与请假规则

每位学员每月都有两次请假机会,FatGuy 会将当天直播的录屏发送给请假的学员。如果遇到不可抗的事宜——例如时差、生病、上课、出差、加班、去看音乐演出、配偶生孩子、出警——可以额外提升请假次数。我们希望所有学员都能顺利完成学业,但并不鼓励过多观看录屏:从过往教学经验看,直播时学员的专注力显著更高,完成作业情况也显著更好。

开始前你需要的东西

学习 HEMe 不需要任何音乐基础,但需要四样东西:一点点热情、一台电脑、一套软件、一套基础声音设备。

  1. 01

    对音乐的喜爱

    喜欢是「职业」的唯一前提,因为职业代表无边的劳累,喜欢可以使人更快进入心流状态,缓解这种劳累,甚至甘之如饴。

  2. 02

    一台电脑

    PC 或 Mac 皆可。CPU i5 以上,硬盘空间 85 GB 以上,内存 8 GB 以上。FatGuy 会教节省内存的方式,但长线看,较小的内存会极大拖累效率,内存容量终归越高越好。

  3. 03

    Ableton Live 12 Suite

    一定是 Suite 版本,不是 Standard 版本。如果已有最好;如果没有,不要着急购买——HEMe 团队会帮学员和厂商谈更低的群体购买价格。

  4. 04

    声卡、监听耳机、MIDI 键盘

    如果已有最好;如果没有,不要着急购买,HEMe 团队会帮学员和厂商谈更低的群体购买价格。这三样合计不会超过 2500 元人民币。

课程一览

180 节课,从「认识音乐」开始,途经乐理、鼓组、贝斯、主旋律、音色设计、合成器、效果器、混音、母带,并以 Daft Punk、坂本龙一、Brian Eno、Hans Zimmer、Mr.Bill、Aphex Twin 六位大师为标杆逐一制作风格作品,最终在九首工业级作品之上进行原创力爆发训练与 Remix 训练,以此决定你的第十首、也就是对外发布的第一首作品的风格。

课程弧线

  1. 01认识音乐与 Ableton Live 的基本工作流
  2. 02从初中数学与物理出发重建乐理(音高、调式、和弦、节奏)
  3. 03鼓组、贝斯、主旋律——正儿八经设计自己的第一首原创素材
  4. 04音色设计、合成器原理、效果器链——建立自己的标志性音色
  5. 05混音与母带——响度、频率、宽度、深度、流程串、参考
  6. 06以六位大师(Defected House、Brian Eno、Hans Zimmer、Daft Punk、坂本龙一、Mr.Bill、Aphex Twin)为标杆制作第 2–9 首作品
  7. 07打破固化流程、原创力爆发、Remix 训练、DJ 养成
  8. 08结业——去制作你的第一首公开发表的作品
180 节课完整课程表
  1. 001认识音乐(使用玄门正宗的方式)
  2. 002两轨造歌
  3. 003鼠标点按艺术家(认识 MIDI 轨道 - 使用 MIDI 做鼓组)
  4. 004鼠标画线艺术家(认识 Audio 轨道 - 使用 Automation 做特效)
  5. 005加个混响
  6. 006加个延时
  7. 007加个回声
  8. 008加个饱和
  9. 009重新加个 EQ - 职业混音师是如何使用 EQ 的
  10. 010加个压缩
  11. 011加个限制
  12. 012不懂乐理写爵士(真爵士,不是伪爵士那种)
  13. 013使用初中数学与物理知识学习乐理(一)- 音高
  14. 014使用初中数学与物理知识学习乐理(二)- 调式(大调上行)
  15. 015使用初中数学与物理知识学习乐理(三)- 调式(大调下行)
  16. 016使用初中数学与物理知识学习乐理(四)- 调式(小调)
  17. 017使用初中数学与物理知识学习乐理(五)- 调式(其他各种调式)
  18. 018使用初中数学与物理知识学习乐理(六)- 和弦(基础和弦)
  19. 019使用初中数学与物理知识学习乐理(七)- 和弦(基础功能)
  20. 020使用初中数学与物理知识学习乐理(八)- 和弦(高级和弦)
  21. 021使用初中数学与物理知识学习乐理(九)- 和弦(高级功能)
  22. 022使用初中数学与物理知识学习乐理(十)- 和弦(比大调和弦麻烦一点的小调和弦)
  23. 023使用初中数学与物理知识学习乐理(十一)- 和弦(把五度圈拿来当复习)
  24. 024使用初中数学与物理知识学习乐理(十二)- 节奏(各种节奏型)
  25. 025现在你可以写中文流行歌了
  26. 026如何不像中文流行歌一样傻逼
  27. 027正儿八经设计你的第一个原创鼓组
  28. 028正儿八经优化你的第一个原创鼓组
  29. 029如果你想被多数国产乐评人们评价为音乐做很好那么只需要写好贝斯线因为他们的装逼途径仅限于此
  30. 030比上节课更好的贝斯线
  31. 031「酸零酸」,一种永远不会出错的贝斯音色(拆解 Ableton 的复杂预置音色)
  32. 032Moog,最贵的贝斯音色(拆解 Ableton 的复杂预置音色)
  33. 033808,天天听到的贝斯(太傻了,没啥好学的,我们主要学 Simpler 的全功能)
  34. 034鼓和贝斯都会了,一节课学会写 Drum&Bass(国歌级节奏 Amen Brother 拆解)
  35. 035你要做自己的第一首原创歌曲了(没关系,反正这个阶段做的歌都是狗屎)
  36. 036开始写主旋律线(上节课作业有一万个狗屎的原因,但首要原因是主旋律线)
  37. 037学会使用琶音器来偷懒写旋律线
  38. 038学会创作主旋律线,顺便学会改琶音器来创作更好的第二旋律线
  39. 039给主旋律线配三和弦(国内绝大多数民谣歌手的和弦水准)
  40. 040给主旋律线配第七和弦(国内绝大多数摇滚乐队的和弦水准)
  41. 041给主旋律线配第九和弦(国内绝大多数被认为牛逼的音乐人的和弦水准,或者日本高中生水准)
  42. 042给主旋律线配第十一和弦、十三和弦(真正牛逼的音乐人的和弦水准)
  43. 043「现代性」,丧失听众的第一步·给主旋律配奇怪的非功能性和弦(上)
  44. 044「现代性」,丧失听众的第一步·给主旋律配奇怪的非功能性和弦(下)
  45. 045律动·正儿八经设计你的第二个原创鼓组(自组 Drum Racks,以及初识 Pattern)
  46. 046律动·正儿八经设计你的第二个原创贝斯线(私货,十步写出好贝斯)
  47. 047律动·如何让你的第二个原创鼓组和第二个原创贝斯线不打架
  48. 048律动·Funk 到底律动在哪儿了?(Swing!以及听歌 + 鉴赏)
  49. 049律动·写你的第一首 Funk 鼓组 + 贝斯 + 旋律线(没关系,依旧狗屎)
  50. 050律动·Techno 到底律动在哪儿了?(这节课主要是听歌 + 鉴赏)
  51. 051律动·写你的第一首 Techno(没关系,依旧狗屎)
  52. 052音色·优化你的第一首 Techno
  53. 053音色·认识经典音色(这节课主要是鉴赏)
  54. 054音色·修改经典音色(Wavetable 初解)
  55. 055音色·使用 Operator 第一次设计复杂音色(Operator 初解)
  56. 056音色·使用 Drift 第二次设计复杂音色(Drift 全解)
  57. 057音色·设计原创音色最重要的概念——分层(以及 Ableton 的分组)
  58. 058音色·设计一种独属于自己的标志性音色
  59. 059电子音乐的普遍歌曲结构
  60. 060电子音乐的普遍配器结构
  61. 061打破电子音乐的普遍歌曲结构和普遍配器结构
  62. 062什么是采样(Clip Edit 全解)
  63. 063录制自己咳嗽的声音做成音乐(上·Sampler 全解)
  64. 064录制自己咳嗽的声音做成音乐(下·用 Sampler 调制出所有乐器的要诀)
  65. 065懒人利器——采样切片重组
  66. 066录音·如何录出更好的乱七八糟采样(内录)
  67. 067录音·如何录出更好的人声(外录)
  68. 068录音·如何录出更好的真实乐器(解决相位抵消)
  69. 069合成器·比较不枯燥的合成器原理但依旧很枯燥(上)
  70. 070合成器·比较不枯燥的合成器原理但依旧很枯燥(中)
  71. 071合成器·比较不枯燥的合成器原理但依旧很枯燥(下)
  72. 072合成器·成为一名光荣的「电工」(电工 = 电气工人)
  73. 073合成器·成为一名光荣的「电工」(电工 = 电气工程师)
  74. 074合成器·只用合成器,合出你的第一个 32 小节
  75. 075合成器·只用合成器,合出你的第二个 32 小节
  76. 076效果器·啊!大氛围!Ambient!坂本龙一了!
  77. 077效果器·魔改你用合成器合出的第一个 32 小节(自学课,朋友,要学会看说明书啊)
  78. 078效果器·魔改你用合成器合出的第二个 32 小节(自学课,朋友,要学会看说明书啊)
  79. 079效果器·认识各种尖端效果器(这节课主要是看设备)
  80. 080效果器·截止到 2025 年,市面上最好用的免费效果器
  81. 081效果器·炸裂起来!效果器叠效果器
  82. 082效果器·稳重一点!制作你的效果器组合包
  83. 083可以制作第一首不是狗屎的音乐了,就 LoFi Hip-Hop(上)
  84. 084可以制作第一首不是狗屎的音乐了,就 LoFi Hip-Hop(中)
  85. 085可以制作第一首不是狗屎的音乐了,就 LoFi Hip-Hop(下)
  86. 086让我们把这首得来不易的歌,改到国产音乐的普遍标准
  87. 087让我们把这首得来不易的歌,改到超出国产音乐的普遍标准
  88. 088开始混音·重新认识响度(Volume、Loudness、Peak、True Peak、RMS、LUFS)
  89. 089开始混音·重新认识频率(侧链压缩——新手与高手的分水岭,人民的大救星)
  90. 090开始混音·重新认识宽度
  91. 091开始混音·重新认识深度
  92. 092开始混音·摆放声道
  93. 093开始混音·主次分明,治好选择恐惧症
  94. 094开始混音·让我们把那首得来不易的歌给终混了
  95. 095开始母带·认识母带
  96. 096开始母带·母带的「风格」
  97. 097开始母带·很少人知道的母带细节(虽然你做了以后绝大多数人听不出来但只要有一个听得出那他就值得被你打动)
  98. 098开始母带·打造你自己的「母带流程串」
  99. 099开始母带·母带的「参考」
  100. 100开始母带·让我们把那首得来不易的歌给最终母带了
  101. 101恭喜你,完成了第一首工业级的音乐作品,这节课我们开始批判它
  102. 102重新做人,开始第二首工业级作品,这次的风格是 Defected 厂牌的 House 风格(是的,上来就顶级商务大厂水准,比他们差那不能忍了)
  103. 103这次我们把贝斯的细节做好一点
  104. 104这次我们把鼓组的细节做好一点
  105. 105这次我们把其他合成器和采样的细节做好一点
  106. 106这次我们让所有细节「有机结合」起来
  107. 107这次我们把混音做细一点,确定流程(上)
  108. 108这次我们把混音做细一点,确定流程(中)
  109. 109这次我们把混音做细一点,确定流程(下)
  110. 110这次我们把母带流程串优化一下,固定下来
  111. 111恭喜你,完成了第二首工业级作品,这节课我们开始批判它
  112. 112重新做人,开始第三首工业级作品,这次的风格是 Brian Eno 的 Minimal 风格(是的,已经开始以大师标准要求自己了)
  113. 113认识各种极简主义音乐(这节课主要是听歌 + 点评鉴赏)
  114. 114以一个简单动机创作一整首极简主义作品
  115. 115极简主义的其他音乐创作思路若干(课后作业是任选其一思路制作另一首极简主义作品,不需要混音和母带)
  116. 116怎么可能不需要混音和母带,来我们把这首极简音乐混音加母带
  117. 117恭喜你,完成了第三首工业级作品,这节课我们开始批判它
  118. 118重新做人,开始自己的第四首工业级作品,这次的风格是 Hans Zimmer 的电影配乐(是的,我们已经开始考虑商业化了。这节课主要是听歌 + 点评鉴赏)
  119. 119技法学习·Hans Zimmer 表彰与批斗大会(主要是批斗,这节课带大家认识一首歌预算充足后的工作流程)
  120. 120Philip Glass 极简作曲 + 合成器,来,让我们制作 Hans Zimmer 风格的电影配乐,包含混音 + 母带(使用固化后的混音流程和母带串)
  121. 121恭喜你,完成了第四首工业级作品。好消息是,你已经可以接影视配乐的活儿了(宏大叙事没有灵魂那种),坏消息是,依旧要批判它
  122. 122重新做人,开始第五首工业级作品,这次的风格是 Daft Punk(是的,我们不仅考虑商业化,还考虑人民群众喜闻乐见的商业化。这节课主要是听歌 + 点评鉴赏)
  123. 123技法学习·使用 Daft Punk 惯用的和弦走向写一首 Daft Punk 风格的歌
  124. 124技法学习·使用 Daft Punk 惯用的人声 Vocoder 处理方式来录制并处理自己的人声(上)
  125. 125技法学习·使用 Daft Punk 惯用的人声 Vocoder 处理方式来录制并处理自己的人声(下)
  126. 126技法学习·使用 Daft Punk 惯用的采样切片方式切一首经典 Disco 老歌
  127. 127完成 Daft Punk 的一整首歌,包含混音 + 母带(使用固化后的混音流程和母带串)
  128. 128恭喜你,完成了第五首工业级作品。好消息是,你的音乐会被绝大多数中国听众定义为「牛逼」,坏消息是,你事实上还没牛逼,继续批判
  129. 129重新做人,开始第六首和第七首工业级作品,两次的风格都是坂本龙一(这是个大活儿,这节课主要是听歌 + 点评鉴赏)
  130. 130技法学习·作为作曲家存在的坂本龙一(上)
  131. 131技法学习·作为作曲家存在的坂本龙一(下)
  132. 132技法学习·作为 YMO 成员存在的坂本龙一
  133. 133以作曲家坂本龙一的标准,创作 48 小节的旋律性电影配乐,包含混音 + 母带(使用固化后的混音流程和母带串)
  134. 134以 YMO 成员坂本龙一的标准,创作 48 小节基于合成器的电子音乐,包含混音 + 母带(顺带学习四部和声)
  135. 135恭喜你,完成了第六首和第七首工业级作品。好消息是,你的音乐真正意义上「有逼格」了,坏消息是,只写了 48 小节,这与一整首歌的智力密度是两个量级,让我们轻微批判
  136. 136重新做人,开始第八首工业级音乐作品,这次的风格是 Mr.Bill(这节课主要是听歌 + 点评鉴赏)
  137. 137成为 Mr.Bill 那样的现代 Nerd(上)
  138. 138成为 Mr.Bill 那样的现代 Nerd(下)
  139. 139跳出 Mr.Bill 那样的现代 Nerd(一年多的血泪经验)
  140. 140使用 Mr.Bill 的 Chop 手法,制作 48 小节的 Bass 类音乐,包含混音 + 母带(使用固化后的混音流程和母带串)
  141. 141恭喜你,完成了第八首工业级作品。好消息是,你的音乐会被全世界听众定义为「技术高超」;坏消息是,这是别人的技术,何况才 48 小节,继续轻微批判
  142. 142重新做人,开始第九首工业级作品,这次的风格是 Aphex Twin(这节课主要是听歌 + 点评鉴赏)
  143. 143技法学习·Aphex Twin 的声音设计(Beat Repeat 全功能)
  144. 144技法学习·Aphex Twin 的鼓组编写
  145. 145使用三轨(鼓组为一轨、合成器为一轨、零碎为一轨),制作一整首 Aphex Twin 风格的电子音乐,包含混音 + 母带(使用固化后的混音流程和母带串)
  146. 146恭喜你,完成了第九首工业级作品,好消息是,你已经真正意义上「会做音乐了」,坏消息是,你做的音乐目前「简单」,我们如何让它「不简单」?
  147. 147为什么混音是艺术范畴而不是技术范畴?因为它允许「个人化」。打破固化后的混音流程
  148. 148为什么母带是艺术范畴而不是技术范畴?因为它允许「个人化」。打破固化后的母带串
  149. 149不可能每首歌都单独设计工作流程(商业作品与实验作品也不是一种事物),我们如何安排一首歌的制作时间?
  150. 150DJ 养成·教学最后一个月冲刺!听歌习惯的建立
  151. 151DJ 养成·暂时侵犯一下隐私,把你昨天的歌单发给我(这节课主要是听歌 + 点评鉴赏)
  152. 152选定你的主乐器,钢琴、鼓、贝斯、吉他,四者各自优劣分析
  153. 153和声冲刺·超负荷练习法·一小时设计 24 个和弦连接
  154. 154音色冲刺·超负荷练习法·一小时设计 24 种音色
  155. 155节奏冲刺·超负荷练习法·一小时设计 24 个鼓组
  156. 156旋律冲刺·超负荷练习法·一小时设计 24 个旋律线
  157. 157复习加一轨·为你的第一首工业级作品添加一轨 Pad,并重做混音和母带
  158. 158复习加一轨·为你的第二首工业级作品添加一轨来自于自己的采样录音,并重做混音和母带
  159. 159复习加一轨·为你的第三首工业级作品添加一轨尽可能复杂的 glitch 音色组,并重做混音和母带
  160. 160复习加一轨·为你的第四首工业级作品添加一轨打击乐,并重做混音和母带
  161. 161复习加一轨·为你的第五首工业级作品添加一轨旋律全新的 Vocoder,并重做混音和母带
  162. 162复习加一轨·为你的第六首工业级作品添加一轨大提琴,并重做混音和母带
  163. 163复习加一轨·为你的第七首工业级作品添加一轨尽可能「现代」的音色,并重做混音和母带
  164. 164复习加一轨·为你的第八首工业级作品添加一轨逻辑自洽的噪音,并重做混音和母带
  165. 165复习加一轨·为你的第九首工业级作品添加一轨主旋律,并重做混音和母带
  166. 166原创力大激发·五分钟内制作一首 Trap 的 Drop
  167. 167原创力大激发·十分钟内制作一首 Drum&Bass 的 Drop
  168. 168原创力大激发·二十分钟内以塞尔兹尼克(电影《乱世佳人》制片人)所说「生命终止于被镜头拍下的那一瞬间。这几乎是好莱坞的象征。塔里(《乱世佳人》里那个庄园的名字)里面没有房间。它只是房子的正面。」这四句为题,写四个非功能性和弦,并阐述每个和弦的用意
  169. 169原创力大激发·半小时内使用赋格手法,写 64 小节的弦乐四重奏(合奏部分至少 32 小节)
  170. 170原创力大激发·一小时内制作一首完整的 Techno,不含混音母带
  171. 171Remix·把你的第一首工业级作品重编、重制作为 Disco 风格
  172. 172Remix·把你的第二首工业级作品重编、重制作为华语流行情歌风格
  173. 173Remix·把你的第三首工业级作品重编、重制作为 Techno 风格
  174. 174Remix·把你的第四首工业级作品重编、重制作为 House 风格
  175. 175Remix·把你的第五首工业级作品重编、重制作为 Trance 风格
  176. 176Remix·把你的第六首工业级作品重编、重制作为 YMO 风格
  177. 177Remix·把你的第七首工业级作品重编、重制作为 Ambient 风格
  178. 178Remix·把你的第八首工业级作品重编、重制作为 Minimal 风格
  179. 179Remix·把你的第九首工业级作品重编、重制作为你目前最喜欢风格,以此决定你的第十首工业级作品的风格
  180. 180结业·来一些务虚的婆婆妈妈,请去制作第一首公开发表的作品吧!

学费与押金

HEMe 第六届的收费标准是 19800 元学费 + 9000 元押金。押金是可退的,规则见下。

学费

¥19,800

一次性缴纳,暂时不支持分期付款。

押金

¥9,000

课程结束后,按「九首作品过审」机制分九次退还。

押金的退还机制

当你完成 210 天的 HEMe 教程,在接下来的 180 天里,你需要面向公众发布 9 首全新的、通过梁欢审核的工业级作品。

每一首歌,忍队队长会协助你进行若干轮的修改;之后梁欢会为你的作品进行母带审核并再给出各方面修改建议,这个过程的修改也会有 2–10 轮。最终让作品质量达到你、梁欢、忍队队长三方都满意。

每过审一首作品,退 1000 元押金。你可以自由选择是否由 HEM Records 为你进行音乐发行。9 首作品完成过审,全部押金返还完毕。

HEM Records 拥有业内最活菩萨的版权合约机制:只签约歌曲不签约人,确保制作人的完全自由度;为新人制作人免费提供最棒的全球发行服务,以确保制作人余生中每一年都可以获得版税分成;始终面向制作人保持财务透明。

关于付款方式

HEMe 的学费与押金暂时不支持分期付款方式。虽然潜在的行政成本并不高,但 HEMe 团队此时的精力完全无法应付此事。

往届学员与毕业去向

过往五届 HEMe 学员在参与前的音乐基础各不相同,但在 210 天的学习后已成为出色的音乐制作人,并在 HEM Records 发行了曲风各异的作品。

已举办届数
5 届
通过 HEM Records 出道的学员
138 位
每位学员在课程结束时完成的作品
9 首

HEM Underground:毕业作品的发行出口

HEM Underground 是 HEM Records 的子厂牌,专门发行 HEMe 学员的优秀毕业作品。学员可自由选择是否由 HEM Records 为自己发行音乐——若选择发行,HEM Records 提供业内最活菩萨的版权合约机制:只签约歌曲不签约人,确保制作人完全自由度。

HEM Records 为新人制作人免费提供最棒的全球发行服务,以确保制作人余生中每一年都可以获得版税分成,且始终面向制作人保持财务透明。过去五年间,已有 138 位 HEMe 的学员通过 HEM Records 发行了音乐作品,以制作人身份出道。

往届学员作品示例

以下是 HEMe 第一届至第五届学员的作品示例,可在各大流媒体平台搜索这些歌曲试听。

第一届

  • 参加 HEMe 前完全零基础

    bongbongOverthinking

  • 参加 HEMe 前几乎零基础(曾经或正在学习某种乐器)

    杭于After the Soda

  • 参加 HEMe 前已有基础但没发行过工业级作品

    alanz绝命镇

第二届

  • 参加 HEMe 前完全零基础

    小蛇心肠Fake Moon

  • 参加 HEMe 前几乎零基础(曾经或正在学习某种乐器)

    東急亞雪Chasing Dog

  • 参加 HEMe 前已有基础但没发行过工业级作品

    杜征My Comrade

第三届

  • 参加 HEMe 前完全零基础

    MoeMoeTurquoise Island

  • 参加 HEMe 前几乎零基础(曾经或正在学习某种乐器)

    CesareStox318

  • 参加 HEMe 前已有基础但没发行过工业级作品

    Ken SongLight Touch

第四届

  • 参加 HEMe 前完全零基础

    ycgalaxyaright

  • 参加 HEMe 前几乎零基础(曾经或正在学习某种乐器)

    AshiWalkingDrum&Bass Need No Reason

  • 参加 HEMe 前已有基础但没发行过工业级作品

    YuChan 林玉蝉Embered Phantasm

第五届

  • 参加 HEMe 前完全零基础

    WOTOWANGDancing Is FREE

  • 参加 HEMe 前几乎零基础(曾经或正在学习某种乐器)

    Jillusion别急,去吃冰激凌

  • 参加 HEMe 前已有基础但没发行过工业级作品

    陈力萌 GothicDrive

一些需要补充的

为了让课程质量保持稳定,以下几条规则请在报名前知晓。

  1. 01如果在中途退出学习,学费与押金均不退。学费进入 HEMc 基金(用于筹备「HEM 音乐制作人大会」),押金由梁欢用来购买软件与设备。从前五届情况看,每日上课很容易坚持,难以坚持的部分是每日完成作业。
  2. 02如果使用盗版 Ableton Live,会被踢出教学,学费与押金不退。这部分钱会被拿来购买正版 Ableton Live Suite 送给被判断为有需要的音乐制作新人。
  3. 03学费与押金暂时不支持分期付款方式。
  4. 04HEMe 教程每年都在变得越来越好。为确保你能跟上最新技术规范,当你完成任意一届 HEMe,此后每年都可以获得最新版课堂笔记。
  5. 05完成 HEMe 后,忍队队长岗位有相当不错的报酬、以及后续制作商业作品的项目:努力学习成为优秀毕业学员,明年即可轻松赚回学费。
  6. 06在充满不确定性的今时今日,拥有创造一个东西的能力并日复一日去创造,可以抵御恐慌与虚无。

常见问题

如果你在考虑报名,这些问题大概率会被问到。

HEMe 适合什么样的人?

从「完全不懂乐理、完全不会任何乐器」的零基础人群,到「有一些经验但从未发行过工业级作品」的业余音乐制作人,都适合 HEMe。课程结构是按零基础起点设计的,因此已有基础的学员会学得更快。

授课语言是什么?我不会中文可以参加吗?

HEMe 目前仅支持使用普通话进行直播授课与作业批改。如果你不能听懂或阅读中文,目前暂不适合报名。

需要提前懂乐理吗?

不需要。HEMe 用初中数学与物理知识从头重建乐理(音高、调式、大调上行与下行、小调、和弦、五度圈、节奏),所以完全零基础的学员也能跟上。

一天要花多少时间?

每天约 2 小时:北京时间 21 点 FatGuy 直播授课 1 小时,22 点起完成课后作业 1 小时,23 点前提交给忍队队长。每周六休息。

课讲师是谁?梁欢也教课吗?

课程讲师是音乐制作人 FatGuy,负责全部直播授课。梁欢是课程发起人与教案作者,他会旁听每节课,并为学员解决一些疑难杂症,同时负责每首毕业作品的最终母带审核。

「忍队队长」是什么?

忍队队长是 HEMe 第一至第五届的优秀毕业成员,皆有大量作品发表。他们在本届 HEMe 中负责学员的作业批改、心理健康维护、早期制作人成长关怀等工作。他们都是卡卡西 sensei。

需要自己准备什么设备和软件?

一台 CPU i5 以上、硬盘空间 85 GB 以上、内存 8 GB 以上的 PC 或 Mac;Ableton Live 12 Suite(必须是 Suite 版本);声卡、监听耳机、MIDI 键盘各一。后三样合计不会超过 2500 元人民币。如果尚未购买,HEMe 团队会帮学员和厂商谈更低的群体购买价格。

学费和押金是多少?押金怎么退?

第六届的收费标准是 19800 元学费 + 9000 元押金。完成 210 天课程后,你需要在接下来的 180 天里发布 9 首通过梁欢审核的工业级作品;每过审一首,退 1000 元押金;9 首全部过审,押金全部返还。

是否必须通过 HEM Records 发行作品?

不是。你可以自由选择是否由 HEM Records 为你发行。HEM Records 只签约歌曲不签约人,确保制作人的完全自由度,并为新人制作人免费提供全球发行服务与版税分成,并保持财务透明。

如果中途退出会怎样?

如果中途退出学习,学费与押金均不退。学费部分会被存入 HEMc 基金,用于后续「HEM 音乐制作人大会」的筹备工作;押金部分会被梁欢用来给自己购买软件和设备。「你是有骨气的人,不要让我得逞。」

可以使用盗版 Ableton 吗?

不可以。使用盗版 Ableton Live 会被踢出教学,学费与押金不退。这部分钱会被拿来购买若干套正版 Ableton Live Suite 送给被判断为有需要的音乐制作新人。「一个生产者必须尊重那些为自己提供了杰出生产力工具的开发者。」

可以分期付款吗?

目前不支持分期付款。虽然潜在的行政成本并不高,但 HEMe 团队此时的精力完全无法应付此事。

第六届结束后,第七届什么时候开始?

HEMe 每年 1 届,招生窗口固定在每年 2 月至 3 月。第七届预计将于 2027 年 2 月至 3 月开启招生。可发送邮件至 contact@hem.fm 留下你的邮箱以获取提醒。

完成 HEMe 之后还能继续获得课程更新吗?

可以。HEMe 教程每年都在变得越来越好,当你完成任意一届 HEMe,此后每年都可以获得梁欢做的最新版课堂笔记,以确保你能跟上最新技术规范。

还有其他问题?让 AI 回答

如何报名

HEMe 采用邮件报名的方式。第七届的招生窗口预计将于 2027 年 2 月至 3 月开启;你现在可以发送邮件留下联系方式,在窗口开启时会收到提醒。

  1. 01发送邮件至 contact@hem.fm
  2. 02邮件标题格式:「HEMe - 真实姓名 - 网名」(例:「HEMe - 韦小宝 - 扬州贝多芬」)
  3. 03邮件附件上传护照、身份证或驾照三者之一的「头像页」电子版,用于完成合约签字。这份文件不会被泄露给任何第三方。

课程信息与招生动态

可关注 HEM 的小红书微博X 账号以查看最新的课程信息与招生动态,也可以直接留下邮箱获取下届招生提醒。